Yul Brynner Causa Morte – L’attore americano è scomparso il 10 ottobre 1985 e il suo nome rimarrà per sempre impresso nella storia del cinema. Orson Welles, un altro leggendario regista con il quale ha condiviso lo spazio sullo schermo in La battaglia della Neretva, è morto lo stesso giorno. Saint-Michel-de-Bois-Aubry, in Francia, è il luogo in cui sono sepolte le spoglie di Yul Brynner. Per commemorare la sua ultima dimora, in suo onore si trova solo una piccola targa di pietra con il suo nome.
Sono inclusi nome, date di nascita e date di morte. Un museo è stato istituito a Vladivostok, la città in cui è nato. A Vladivostok è stata anche creata una sua statua a grandezza naturale con le vesti del re del Siam, raffigurandolo nella caratteristica posizione che colpisce più volte durante il film (gomiti larghi, pugni chiusi sui fianchi).
Ha affermato alla stampa statunitense di essere nato nel 1915 sull’isola russa di Sakhalin come Tadje Khan, figlio di un padre russo di origini miste mongole e siberiane. I genitori di Brynner erano Boris Briner e Marusja Blagovidova. Secondo altre fonti, sarebbe nato in una data diversa e in una città diversa. Lui e i suoi figli, Yul Brynner, vivono a Möriken-Wildegg, una città della Svizzera.
Da padre russo di origini svizzere, nonno che si era trasferito a Vladivostok e madre russa di origine buriata e rom, è nato a Vladivostok. Lo stesso attore ha sempre avuto un’affinità speciale per la comunità Rom e la sua cultura, servendo come presidente onorario della World Rom Union.
I dubbi abbondano sulla realtà dell’affermazione di Brynner di essere nato nel 1912 o nel 1920; tuttavia, quest’ultima data appare sulla lapide della tomba di Brynner, che non rappresenta necessariamente una prova conclusiva.
La biografia di Yul Brynner II del 2006, Empire and Odyssey: The Brynners in Far East Russia and Beyond, rifiuta le affermazioni di suo padre sulle date di nascita e morte dell’attore. È in corso un’indagine sul motivo per cui l’attore ha ingannato il pubblico.
La madre di Yul Brynner lasciò il marito nel 1927 e si trasferì ad Harbin, dove Yul fu iscritto a una scuola YMCA, prima di trasferirsi a Parigi nel 1933. Oltre a diventare una trapezista al “Cirque d’Hiver”, Brynner suonava anche la chitarra in parigino discoteche.
La compagnia teatrale di Mikhail Aleksandrovich Cechov a New York l’ha accolta nel 1940, dove ha imparato a recitare. È stata anche una modella per il famoso fotografo George Platt Lynes, che le ha scattato una serie di immagini di nudo durante questo periodo di tempo.
di cui il pubblico è venuto a conoscenza solo dopo la sua scomparsa. Come traduttore francese per l’esercito americano durante la seconda guerra mondiale, ha aiutato la Resistenza francese. Come attore teatrale, ha fatto il suo debutto cinematografico nel 1949 Il porto di New York, diretto da László Benedek, in cui ha recitato. È diventato famoso negli anni ’50 come il re del Siam nel musical teatrale di successo The King and I.
Ha vinto il Tony Award come miglior attore per il suo lavoro nel musical, che è arrivato a Broadway. Gli attori Brynner e Deborah Kerr hanno ripreso i loro ruoli in un adattamento cinematografico realizzato dai produttori Charles Brackett e Darryl Zanuck dopo il successo della loro commedia sul palco. Walter Lang ha diretto il film. Ha vinto l’Oscar per la migliore interpretazione maschile per la sua interpretazione in Il re e io, un successo al botteghino.
Brynner ha detto, dopo aver accettato il trofeo dalle mani di Anna Magnani: “Spero che non sia un errore, perché non lo restituirò per il mondo”. In altri film, come la commedia di Robin Williams e Billy Crystal Two Fathers Too Much,
la scena di ballo tra i due attori principali, sulle note di Shall We Dance?, è diventata una delle preferite di culto. Anna and I , una serie televisiva del 1972 in cui Brynner recitava al fianco di Samantha Eggar nei panni di Deborah Kerr, era basata sul film.
Con I dieci comandamenti, Charlton Heston e Brynner hanno condiviso uno dei ruoli più importanti della loro carriera: quello del faraone Ramses II (interpretato da Brynner). Questa volta, la performance di Brynner è stata così indimenticabile che è stato elevato a un posto permanente nel pantheon delle nuove star di Hollywood. Mentre era ad Anastasia quell’anno, ha anche recitato come interprete con Ingrid Bergman.
Negli anni Sessanta la sua carriera raggiunse l’apice con la rappresentazione del personaggio che forse è rimasto più concretamente impresso nell’immaginario collettivo: Chris Adams ne I magnifici sette, indimenticabile western diretto da John Sturges e tratto da I sette samurai di Akira Kurosawa.
Dexter e Buchholz, insieme a una colonna sonora che passerà alla storia del cinema. Grazie all’impressionante livello di raffinatezza artistica e narrazione, il film è stato un enorme successo al botteghino di tutto il mondo. La popolarità del film era in parte dovuta alle caratterizzazioni dei personaggi, che rimangono sostanzialmente basate sul film originale giapponese. Questo film aveva un prequel e un sequel.
L’attore Brynner ha ripreso il ruolo di Chris Adams in The Magnificent Seven: The Return di Burt Kennedy. Le voci all’epoca dicevano che Brynner si fosse rifiutato di apparire nel sequel di Steve McQueen, con il qualesecondo quanto riferito, non era d’accordo;
tuttavia, lo stesso McQueen aveva scarso interesse per il progetto, quindi la questione è rimasta una speculazione non verificata. The Magnificent Seven ha generato due sequel, The Guns of the Magnificent Seven e The Magnificent Seven Ride Again, in cui Brynner non è apparso.
Film come The Dying con Marlon Brando e The Mad of Chaillot con Katharine Hepburn sono stati alcuni dei ruoli più popolari di Brynner negli anni ’60. Tuttavia, alla fine del decennio, la sua posizione professionale sembrava in declino. Indio Black, sai, te lo dico io: sei un figlio fantastico di…
. Per The World of Robots, Brynner ha interpretato un pistolero-automa, una parodia sarcastica del personaggio di Chris Adams de I magnifici sette; Brynner è apparso appesantito e invecchiato, in un ruolo quasi completamente privo di dialoghi. Mentre la sua carriera è stata brevemente ripresa, ha ottenuto una buona risposta pubblica e ha avuto un seguito, Futureworld – 2000 anni nel futuro,
